El espectáculo
El show: la orquesta, las cuatro parejas y el cuadro folclórico
Lo que el elenco hace realmente a lo largo de los aproximadamente noventa minutos que transcurren entre el número inaugural del quinteto y el saludo final.
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| Parte del elenco | Qué hacen |
|---|---|
| Quinteto orquestal | Bandoneones, violín, piano y contrabajo abren y sostienen el espectáculo |
| Cantantes | Un vocalista masculino y una femenina interpretan los números cantados |
| Cuatro parejas de tango | Recorren con su danza el repertorio clásico de la casa |
| Grupo de danzas folclóricas | Una pausa del tango para un conjunto de danzas regionales |
El quinteto residente
El Viejo Almacén mantiene un quinteto orquestal residente en lugar de una banda rotativa —habitualmente bandoneones, violín, piano y contrabajo— que abre el espectáculo y lo sostiene a lo largo de sus números cantados e instrumentales por igual. Es la misma combinación de instrumentos que dio forma a la orquestación del tango desde la década de 1920, y contar con un grupo residente en lugar de músicos de sesión contratados para cada actuación es parte de lo que le da a la casa su sonido particular y asentado noche tras noche.
Los cantantes
Un vocalista masculino y una femenina comparten el repertorio cantado a lo largo de la noche, recorriendo material que abarca las primeras décadas del siglo XX del tango hasta el estilo más afilado y moderno asociado a Astor Piazzolla. El programa está concebido para transitar entre épocas en lugar de instalarse en un solo período, de modo que las canciones que un visitante primerizo escucha en la primera mitad del espectáculo pueden sonar bastante distintas en ánimo y arreglo de las que lo cierran.
Cuatro parejas, un repertorio
Cuatro parejas de tango bailan por turnos en lugar de hacerlo todas juntas durante la mayor parte del espectáculo, y cada pareja interpreta un número distinto antes de que el elenco completo se reúna para el final. Ver a cuatro dúos diferentes desenvolverse dentro de una misma gran tradición es parte del atractivo: los mismos pasos y la misma música se leen de forma distinta en cada pareja, y eso dota a la velada de una variedad que no tendría una única pareja protagonista actuando toda la noche.
El conjunto de folclore
A mitad de la velada, el programa se aparta deliberadamente del tango para incluir un segmento de danza folclórica, un guiño a la amplia tradición de música popular argentina más que un desvío aleatorio del espectáculo principal. Renueva la energía de la sala —distintos vestuarios, distintos ritmos— antes de que la segunda mitad de números de tango retome el pulso, y es uno de los detalles que distingue el programa de esta casa de una producción exclusivamente tanguera en cualquier otro lugar de la ciudad.
Una habitación concebida para contemplar de cerca
La sala de El Viejo Almacén es más pequeña que la de los mayores teatros de tango de Buenos Aires, con una galería superior y sus barandas originales de hierro antiguo que se asoman sobre el escenario. En un espacio de este tamaño, ninguna butaca queda especialmente lejos de los artistas, y en parte por eso la casa ha conservado su reputación de intimidad a lo largo de más de cinco décadas de funciones nocturnas, mucho después de que algunos de sus contemporáneos se expandieran hacia locales mucho más grandes.
Qué esperar si ya has visto un espectáculo más grande
Quienes lleguen desde un gran espectáculo de tango en otro lugar —un teatro concebido para ello con decenas de artistas, por ejemplo— deben esperar aquí algo más cercano en escala a un histórico supper club que a una producción de arena: menos artistas, un escenario más pequeño y una sala donde se escucha al bandoneón haciendo su trabajo, en lugar de un sistema de sonido muy amplificado que sostenga toda la actuación.